El Palau de la Música acull des d’ahir l’exposició Moviment continu, de l’artista Isabel Servera, una proposta que posa el focus en el gest, el temps i la matèria com a eixos centrals del procés creatiu. La mostra, d’accés lliure, es podrà visitar al Foyer del Petit Palau fins al pròxim 6 d’abril i ha estat possible gràcies a la col·laboració amb la Fundació Úniques, que treballa per promoure l’obra de dones artistes residents als Països Catalans, i amb qui el Palau ja va treballar la temporada passada en què va comptar amb Adela Beltran com a artista convidada de la temporada.
A través d’una selecció d’obres que parteixen de processos manuals i de la recuperació de sabers artesans, Isabel Servera presenta l’art com una pràctica sostinguda, vinculada al cos, al moviment i a la repetició. Accions lentes i reiterades com teixir, cosir o acumular esdevenen el nucli del seu treball, on el fer manual pren un caràcter ritual i construeix una relació directa amb el temps.
Les obres que conformen Moviment continu no es presenten com a objectes tancats, sinó com a registres de processos. En peces com Vetleria (2023) o en el projecte Llatrar (2022), el treball manual esdevé un espai de transmissió i continuïtat, on el gest repetit activa sabers que es mantenen vius a través de la pràctica compartida i de l’experiència col·lectiva.
En altres projectes, com Ripunts (2023–actualitat), l’artista reconstrueix documents d’oficina triturats a partir de patrons de la cistelleria tradicional mallorquina. Les tires de paper, trenades a mà i cosides a màquina, estableixen un diàleg entre sabers heretats i contextos contemporanis de producció, tot aplicant tècniques artesanes a materials provinents de les relacions laborals actuals.
Moviment continu proposa així una lectura de l’art com a ritual, com un fer reiterat que genera coneixement i vincle. Aquesta mirada connecta plenament amb la temàtica de la temporada del Palau, dedicada als rituals, i entén la creació artística com una pràctica que pot ser íntima o col·lectiva, però que sempre implica una relació directa amb el cos, el ritme i la matèria.
La presentació d’aquesta exposició al Palau de la Música Catalana estableix un diàleg natural amb un espai on el temps, el moviment i la repetició són elements essencials. En aquest sentit, l’obra d’Isabel Servera ressona amb el Palau com a lloc de rituals compartits, on la reiteració del gest i del so construeix comunitat i memòria viva.
Sobre Isabel Servera
Nascuda a Mallorca (1986), Isabel Servera resideix a Barcelona. L’artista ha exposat en galeries, tant nacionals com internacionals: Palau de Casavells a Girona, Galeria Alzueta i Museu Can Framis-Fundació Vila Casas a Barcelona, Museu Es Baluard a Mallorca i a França, els Països Baixos i Finlàndia. Amb la complicitat de la Fundació Úniques, que té com a objectiu difondre l’obra de dones artistes residents als Països Catalans, Servera esdevé enguany artista convidada del Palau de la Música Catalana.
La seva pràctica artística se centra en la pintura i els processos manuals de repetició, acumulació i rutines. Un exemple el trobem a Llatrar, projecte que va tenir lloc al Cool Days Festival d’Artà (Mallorca), a la casa familiar de l’artista, en què diversos membres de la família es van trobar per treballar l’art de teixir i treballar la palma tot establint un diàleg intergeneracional amb el llegat familiar. Servera trasllada al seu art tot aquest llegat de treball amb materials diversos. El resultat final d’algunes de les seves obres recorda el tapís, en què la trama i l’ordit es van entrellaçant, convertides elles mateixes en la imatge i la composició finals. Amb aquestes obres, la fragilitat, les tradicions, l’artesania, l’art, els records, l’oblit, la mort, la vida, el temps…, tot s’entrelliga, esteixeix.
Sobre Fundació Úniques
Fundació Úniques és una entitat privada dedicada a la promoció i difusió de l’art contemporani creat per dones que viuen i treballen als Països Catalans, especialment en les disciplines de la pintura i l’escultura.
La seva tasca es centra en la creació de programes expositius oberts al públic, que promouen activament la implicació del circuit artístic i fomenten el col·leccionisme equitatiu. La seva missió és ampliar la presència de les dones artistes en l’escena nacional i internacional, equilibrar el nombre d’obres creades per dones en les col·leccions i consolidar la seva representativitat professional.
